La saison des concerts bat son plein. Après la fin de la pandémie, les représentations des artistes les plus en vue se sont multipliées, remplissant les stades et les arènes des principales villes italiennes, les soirées en plein air dans les lieux culturels et les festivals qui jalonnent le Belpaese de juin à septembre. Des millions de billets sont vendus chaque année par les organismes chargés de l’organisation des spectacles. Selon un rapport récent Siae il est apparu que, sur un total de 870 millions d’euros enregistrés entre le football, le cinéma, les parcs d’attractions, le théâtre, la musique et les expositions, 11,6 % étaient destinés aux concerts (environ 100 millions) : en entrant encore plus dans le détail de la recherche, la musique pop, rock et légère a connu une croissance de 113 % de son audience par rapport à 2020. Mais quelles sont les professions qui gravitent autour de la machine à concerts et qui, concrètement, par son travail, rend tout cela possible ? La réponse est Institut Sae Académie de formation aux arts créatifs, présente depuis plus de 25 ans à Milan et comptant 29 autres campus en Europe. Avec des cours sur le commerce de la musique, la production audio et cinématographique et les nouveaux médias, les étudiants ont la possibilité de poursuivre une carrière dans le monde du spectacle, devant et derrière les coulisses,  aspirant à devenir directeurs et assistants de production, réalisateurs, mais aussi responsables de la communication et de la promotion d’événements, ainsi que responsables de la sonorisation, ingénieurs système et réalisateurs. Voici quelques-uns de ces professionnels :

Assistant de production  – Cette personne fait partie de l’équipe de production et est chargée de superviser l’événement d’un point de vue organisationnel et logistique, sous la responsabilité du directeur de production. Chaque assistant de production peut s’occuper d’un aspect spécifique, du plus opérationnel au plus logistique : de l’accueil des artistes à la gestion des espaces communs (restauration, bureau partagé, espace presse), des coulisses et de l’espace scénique, du transport, des travailleurs sur place et des techniciens, des ambulances (donc tout ce qui concerne la sécurité et les urgences) et des demandes de soutien. Ce flux de travail ne se limite pas au jour de l’événement ; en fait, l’organisation commence également plusieurs mois à l’avance. D’autres professions peuvent être exercées grâce à la formation de deux ans en Commerce de la musique sont les responsable de la communication et de la promotion  et le directeur artistique chargé de sélectionner les artistes et de planifier la programmation de kermis, mais aussi d’identifier la programmation culturelle de l’événement et d’évaluer tous les aspects qui y sont liés, y compris les aspects techniques et économiques et la faisabilité.

Ingénieur système et responsable Pa (Public Address)  – Ces fonctions professionnelles peuvent être exercées par une seule personne ou par deux personnes différentes. Le premier est celui qui a pour tâche de concevoir l’installation audio dans un lieu donné, mais aussi de disposer de logiciels de simulation et de cadrage pour choisir où et comment positionner au mieux les éléments Pa qu’il juge nécessaires. Une fois le projet achevé, il appartiendra au Pa manager de le gérer au mieux, c’est-à-dire de l’égaliser, de régler les éventuels délais, d’assurer l’interface avec l’ingénieur du son et de contrôler le comportement de la diffusion sonore pendant le concert ou le festival. Ce professionnel utilise des outils de contrôle électronique et des analyseurs logiciels et/ou matériels, tels que Smaart. Il faut ensuite un professionnel capable de monter le matériel : c’est là qu’intervient le Pa manager, chargé de l’installation physique des systèmes de sonorisation et de tout le matériel nécessaire à leur fonctionnement. En Italie, ces deux rôles sont rarement complètement distincts et il arrive souvent que l’ingénieur système assume également la tâche de Pa manager, en plus de celle d’audio manager auprès de la production.

Responsable des systèmes  – Tout concert qui se respecte, que ce soit à San Siro, à l’Olimpico ou en hiver dans les arènes des grandes villes italiennes, ne peut faire l’économie d’un ou plusieurs ledwalls, ces grands écrans qui projettent ce qui se passe sur scène (et dans le public), afin d’ajouter des éléments d’impact au spectacle et de permettre aux personnes les plus éloignées de la scène de profiter pleinement de la prestation. Mais que peut-on voir à partir de ces murs-rideaux et comment les images sont-elles produites ? D’une part, la partie visuelle, c’est-à-dire l’ensemble des images statiques ou animées qui accompagnent la performance sonore ; d’autre part, les séquences de ce qui se passe sur scène, qui concernent l’artiste ou le groupe qui se produit, et qui sont cadrées par les caméramans, qui à leur tour envoient le signal au réalisateur, qui est chargé de recevoir les signaux visuels des caméramans et de monter et éditer les séquences et les images que le public voit.

Pour plus d’informations : https://www.sae.edu/ita/ .